Hace una semana, Stephanie Demner y Guido Pella anunciaron el nacimiento de su segunda hija, Jazmín, y comenzaron una nueva etapa junto a su familia. Entre las emociones de los primeros días, los cambios en la rutina y el desafío de acomodarse a la llegada de la bebé, la influencer decidió compartir un momento íntimo protagonizado por Ariana, su hija mayor. En un video grabado poco después del parto, la pequeña contó cómo vivió el primer encuentro con su hermana y sorprendió con una respuesta inesperada.

Demner publicó el clip en su cuenta de Instagram y mostró una escena registrada desde la camilla de la clínica. Mientras sostenía a Jazmín en brazos, la influencer conversó con Ariana y le pidió que relate qué había ocurrido el día anterior. “Escuchá, contales qué pasó ayer”, le dijo, con la bebé cerca de ella. “Me enteré con mi abuelita y me emocioné”, respondió Ariana. Entonces, Stephanie intentó indagar un poco más sobre las sensaciones que le habían provocado la llegada de su hermana.

“¿Y qué fue lo que más te emocionó? ¿Verle la carita? ¿Te emocionó convertirte en hermana mayor? ¿Tocarla?”, le preguntó Demner. “¿Tocarla fue muy emocionante?”, insistió Stephanie. “No, que vos estabas en la cama”, contestó Ariana, en referencia a la imagen de su mamá internada y con la bebé en brazos.

Después de ese intercambio, Stephanie volvió a preguntarle a Ariana por su nuevo rol dentro de la familia. “¿Te gustó eso? ¿Y ahora vos sos la hermana mayor y le vas a enseñar muchas cosas? ¿Y vas a jugar con ella?”, quiso saber. “Le voy a dar mi pelo para que lo coma”, dijo Ariana. Demner intentó corregirla y le explicó: “Para que lo agarre, como te gusta a vos, ¿no?”. Y la niña aseguró: “Sí, me gusta”. “Ah, bueno”, cerró Stephanie, entre la sorpresa y la complicidad que generó la conversación.

El vínculo entre las dos hermanas también quedó reflejado en las fotografías que Demner compartió previamente. La influencer publicó por primera vez una imagen nítida en la que se pudo ver el rostro de Jazmín y acompañó el registro con una serie de postales familiares. “Mis hijitas y su primer matchy matchy”, escribió junto a la publicación en la que se ve a ambas vestidas iguales.

Las dos llevaron un vestido de color crema, con rayas celestes y cuello de estilo camisero, en una escena que marcó el primer conjunto combinado entre las hermanas. El registro mostró a las niñas sobre un sillón con almohadones de color rosado, en un momento de cercanía dentro de la casa.

Ariana, a quien su familia suele llamar Ari, apareció recostada junto a Jazmín y atenta a cada movimiento de la bebé. En distintas escenas, la hermana mayor sostuvo a la recién nacida en brazos, le tomó una de sus manos con delicadeza y le dio un beso en la cabeza. Jazmín permaneció con los ojos cerrados durante las fotografías, mientras su hermana la acompañaba en silencio.

Después de publicar esas imágenes, Demner utilizó sus historias de Instagram para hablar directamente con su comunidad. “Vengo por acá a agradecer por todos los mensajes hermosos que me mandaron. Estoy contestando de a poquito, pero quería hacer un saludo general y un agradecimiento general porque me mandaron tantos, tantos, tantos mensajes tan lindos”, expresó. La modelo reconoció que la llegada de Jazmín generó numerosas muestras de afecto y que todavía estaba intentando responderlas mientras se adaptaba a la nueva dinámica familiar.

Una parte importante de esos mensajes estuvo relacionada con las primeras horas de la bebé en familia. “También desde hoy a la mañana me escribieron para preguntarme cómo estuvo la primera noche, cómo estuvo Jaz en casa y todo”, relató Demner. Después respondió de manera directa a la inquietud de sus seguidores: “La verdad que muy bien”.

La influencer también se refirió a cómo su hija mayor atravesó los primeros días como hermana. “Ari está muy contenta, está muy feliz”, afirmó. Sin embargo, reconoció que la niña también experimentó una emoción habitual frente a la llegada de un nuevo integrante de la familia: “Obviamente, estaba un poquito celosa, pero está todo muy bien”.

Con el nacimiento de Jazmín, Stephanie Demner y Guido Pella comenzaron una etapa atravesada por nuevas rutinas y momentos familiares. Ariana encontró un lugar junto a su hermana, entre vestidos combinados, abrazos, besos y ocurrencias que quedaron registradas por su mamá. Mientras la familia se acomoda a la presencia de la bebé, Demner comparte con sus seguidores pequeñas escenas de un vínculo entre hermanas que recién empieza a construirse.

El fin de semana estuvo atravesado por una nueva disputa familiar para Wanda Nara, que volvió a quedar en el centro de una situación judicial relacionada con Mauro Icardi. Sin embargo, mientras avanzaba la denuncia contra el futbolista por presuntas lesiones leves a una de sus hijas, la conductora de MasterChef Celebrity (Telefe), encontró un motivo para emocionarse. Su hijo mayor, Valentino López, volvió a destacarse en una jornada deportiva y ella decidió compartir públicamente la alegría que le produjo verlo en la cancha.

A través de sus historias de Instagram, Wanda publicó una fotografía de Valentino, fruto de su relación con Maxi López, durante un partido de fútbol. En la imagen, al joven se lo ve en plena disputa de la pelota con otro jugador sobre el césped, con la camiseta de River Plate. La mediática acompañó la postal con una palabra breve, pero cargada de significado: “Orgullo”, junto a un corazón rojo.

La fotografía fue tomada durante una nueva participación del adolescente en las divisiones juveniles del club millonario. En esta oportunidad, el equipo visitó a Gimnasia de Mendoza por los respectivos torneos de la Asociación del Fútbol Argentino (AFA). La escena mostró a Valentino concentrado en la disputa por la pelota, mientras avanzaba ante la marca de un rival en uno de los partidos de la jornada.

Después del encuentro, el propio Valentino compartió algunas imágenes en su cuenta personal. El joven eligió como título “+3 Mendoza”, una referencia al resultado conseguido por su equipo como visitante. La publicación recibió distintos mensajes de afecto, entre ellos el de su madre, que le escribió “te amo”.

También aparecieron comentarios de amigos y compañeros vinculados con el club. Entre ellos se destacó el mensaje de Bastián Demichelis, hijo de Evangelina Anderson y Martín Demichelis, quien le dedicó un “vamos, hermano”. La interacción reflejó el vínculo que los jóvenes construyeron dentro del ámbito deportivo y la cercanía entre sus respectivas familias.

La publicación de Wanda llegó en un momento especialmente sensible para su entorno. El viernes 6 de noviembre, la conductora y su familia atravesaron una situación tensa en una vivienda del barrio privado La Isla, en Nordelta, donde reside Icardi. Según la denuncia que realizó Nara, su expareja habría reprendido y encerrado en una habitación a Francesca, de 11 años.

En medio de ese panorama, el desempeño de Valentino representó para Wanda una alegría diferente. Su mensaje quedó concentrado en el orgullo que le provoca acompañar el crecimiento deportivo de su hijo, sin hacer referencia directa al conflicto judicial. La imagen del joven en la cancha funcionó como una pausa dentro de un fin de semana atravesado por acusaciones, tensión y preocupación familiar.

Nara acompaña de cerca el recorrido deportivo de Valentino, especialmente después de que el adolescente tuviera que interrumpir brevemente su carrera por una cirugía de rodilla en septiembre de 2025. Tras ese período de recuperación, el joven volvió a las canchas a comienzos de este año. Desde entonces, su madre estuvo presente en distintos partidos y compartió algunas postales de esos momentos.

Uno de esos encuentros ocurrió en septiembre, cuando Wanda coincidió con Evangelina Anderson en el predio de River Plate, en Ezeiza. Las dos pasaron una tarde de sábado en la tribuna para alentar a sus hijos, Bastián y Valentino , que se enfrentaron en un partido de las divisiones juveniles del club. La escena mostró a las madres acompañando a los adolescentes desde un lugar cercano al campo de juego.

En aquella oportunidad, Anderson compartió una fotografía del reencuentro con Wanda. La imagen las mostraba sentadas bajo una tribuna techada, resguardadas del sol y atentas al desarrollo del partido. Evangelina sostenía un mate de color rosa y llevaba un buzo con capucha gris claro y un pantalón bordó, mientras Nara lucía una campera negra de la marca Moncler y un pantalón gris.

“Haciéndole el aguante a los chicos”, expresó Anderson junto a la postal, en la que también había mencionado a Bastián y a Valentino. El vínculo quedó todavía más claro en una segunda leyenda. “Las primas”, escribió Evangelina, junto a dos emojis que combinaban una expresión de risa y un corazón.

Ahora, Wanda volvió a mostrar ese costado de madre orgullosa al compartir el desempeño de Valentino en Mendoza. La fotografía registró al joven durante una jugada y el mensaje resumió la emoción que su actuación le provocó. En medio de la tensión familiar y judicial que marcó los últimos días, el resultado deportivo de su hijo mayor le dio a Nara un motivo para celebrar y acompañarlo públicamente.

Desde que el papa León XIV llegó a la Argentina, su visita generó una movilización que atravesó distintos ámbitos de la sociedad. La expectativa por verlo de cerca se trasladó a las calles y también a los medios, que siguieron cada una de sus actividades. Georgina Barbarossa, que realizó A la Barbarossa (Telefe) desde las inmediaciones del Monumento de los Españoles, no pudo contener las lágrimas al comenzar la transmisión.

Al salir al aire, las cámaras la encontraron con lágrimas en el rostro, momento que quedó registrado en su cuenta de Instagram, mientras intentaba recomponerse para saludar a sus compañeros. “Hola, gorda. Hola, gordito. Muy buenos días. Me embarga la emoción totalmente, no paro de llorar”, dijo Barbarossa al comenzar el programa. Después extendió el saludo a quienes se encontraban en el estudio y a todo el equipo que trabajaba desde el lugar: “Hola a toda la gente, todo el equipo que está en el piso y en la escena”.

“No saben la sensación de amor, la sensación de empatía, de solidaridad”, expresó, todavía conmovida. “Recién lo vi a Abel (Pintos), ustedes lo habrán visto también cantándole al Papa”, comentó. Desde el estudio le confirmaron que estaban siguiendo esas imágenes y Barbarossa insistió: “Es muy conmovedor y es muy lindo”.

“El espíritu que hay aquí cuando llegamos, más allá de la organización, que es fantástica, y toda la gente de prensa, los baños, el catering, todo limpísimo, todo brutal”, señaló. Y agregó: “La solidaridad y el amor y la alegría que tenemos todos”. “Ver al Papa ayer fue muy conmovedor, porque creo que él viene trayendo el mensaje que todos queríamos de Francisco”, sostuvo. Luego establecipo un vínculo entre ambos religiosos: “Creo que Francisco lo formó y él trajo ese mensaje”.

“Es un hecho histórico”, afirmó Barbarossa. Desde el piso le señalaron que se trataba de la tercera visita papal a la Argentina, aunque aclararon que, en realidad, eran dos papas diferentes. “La primera vez fue en el 82 por la situación de las Malvinas”, explicó. Desde el estudio completaron el dato y Barbarossa agregó que, después de aquel episodio, el Papa Juan Pablo II había enviado a Antonio Samoré para mediar.

“Después se vino en el 87, donde yo pude un día ir corriendo también. Estaba en el fondo, ahí en la plaza”, contó. Aquella memoria personal quedó enlazada con el presente que estaba atravesando desde la cobertura de Telefe. “Y ahora tener este honor, que le agradezco a Dios y a Telefe haberme mandado hasta acá, chicos, porque ser representante de todos ustedes y ser sus ojos”, expresó.

La conductora definió esa posibilidad como una experiencia que llevaría consigo para siempre. “Tener esta vivencia en el corazón, de alegría infinita, porque realmente este Papa me ha conmovido y me ha sorprendido”, precisó.

Barbarossa también reconoció que, antes de conocerlo personalmente, se había preguntado si León XIV tendría un estilo similar al de Francisco. “Viste que uno tenía la sensación de Francisco. Decís: ‘Ay, será como Francisco’”, planteó. “Y Francisco lo formó y lo mandó y lo envió”, afirmó.

Entre lágrimas, recuerdos y referencias a la historia reciente del país, la conductora convirtió la cobertura en un testimonio personal sobre la visita papal. Su emoción también reflejó el clima que se vivía entre quienes habían llegado al Monumento de los Españoles para participar de la misa. Mientras avanzaba la jornada, la transmisión continuó mostrando la expectativa de los fieles y el impacto de un encuentro que Barbarossa había definido como histórico, cercano y capaz de conmoverla profundamente en lo personal.

La visita del papa León XIV a la Argentina generó expectativa entre millones de fieles que se acercaron desde temprano a distintos puntos de la ciudad para intentar verlo de cerca. La misa prevista en el Monumento a los Españoles reunió a una gran cantidad de personas y también convocó a varias figuras del espectáculo. Valeria Mazza, Alejandro Gravier, Pampita, Yanina Latorre, Analía Franchín y Flor de la V habían sido algunas de las celebridades que participaron de la jornada.

Desde horas antes de que el Sumo Pontífice terminara su visita al Cottolengo Don Orione, los invitados habían comenzado a ocupar sus lugares para presenciar la ceremonia. La organización había dispuesto filas de sillas y distintos sectores para el público, mientras un amplio operativo se desplegaba alrededor del predio. En medio de esa espera, las figuras habían compartido imágenes y videos a través de sus redes sociales.

Una de las primeras parejas en ser identificada había sido la formada por Valeria Mazza y Alejandro Gravier, quienes habían llegado vestidos de acuerdo con el protocolo previsto para la ocasión. Ambos habían permanecido sentados entre los invitados, con prendas oscuras y anteojos de sol, mientras aguardaban el comienzo de la misa. La modelo y el empresario habían seguido la ceremonia desde uno de los sectores destinados a las personas especialmente invitadas.

Por su parte, la conductora Yanina Latorre y la panelista Analía Franchín también habían sido vistas en el Monumento a los Españoles, donde se preparaban para la misa. Ambas habían llegado con anticipación y habían compartido el momento previo a la ceremonia desde el lugar. La conductora había mostrado su entusiasmo por la invitación y había destacado la organización del evento.

“A las 11:30 empieza la misa. Bueno, tenemos dos horas y media para tomar café. No hubo tráfico, perfecta la entrada...”, había comentado Latorre en una de sus publicaciones. Con ese mensaje, había contado cómo había sido el traslado hasta el predio y había transmitido su buen humor durante la espera. Además, había dejado ver que el ingreso se había desarrollado sin inconvenientes y que los invitados habían podido instalarse con tiempo.

Pampita también había llegado al Monumento a los Españoles y había compartido parte de su experiencia en sus historias de Instagram.

El folleto había llevado la inscripción “Bienvenidos todos. Vayan y anuncien” y había informado que las actividades se desarrollaban entre el 8 y el 11 de noviembre de 2026, en el marco del viaje apostólico del papa León XIV a la Argentina. También había indicado que la celebración correspondía a la dedicación de la Basílica de San Juan de Letrán. En la parte inferior se había leído: “Santa misa presidida por el Santo Padre León XIV”.

El programa también había consignado el lugar y la fecha de la celebración: “Monumento de los Españoles. Buenos Aires, 9 de noviembre de 2026”. Pampita había sostenido el folleto frente a la cámara y había permitido ver los datos impresos en la portada. La imagen había funcionado como una confirmación de su presencia en una de las ceremonias centrales de la visita papal.

Flor de la V había sido otra de las figuras que había confirmado su presencia en la misa. La conductora había publicado una fotografía junto a su marido, Pablo Goycochea, ambos vestidos de negro, frente a las vallas instaladas para separar a los asistentes del recorrido y del área central. Detrás de ellos se habían observado árboles, parte del operativo de seguridad y una gran cantidad de personas que también aguardaban la llegada del Papa.

“Un día inolvidable junto a mi familia”, había escrito Flor de la V junto a la imagen. Luego había agregado: “La emoción de participar de la misa del papa León XIV y compartir un momento tan especial con las personas que más amo. Un recuerdo que nos acompañará para siempre”.

Georgina Barbarossa compartió su cobertura desde la misa

Georgina Barbarossa también había estado presente en la misa del papa León XIV y había compartido con sus seguidores la expectativa por la llegada del papamóvil. Desde el lugar, la conductora había mostrado la gran cantidad de personas que se habían acercado desde temprano y había contado que se encontraba en una ubicación privilegiada para seguir la ceremonia.

“Estamos esperando el papamóvil, ¿podés creer? Mirá la cantidad de gente que hay, es tempranísimo. Bueno, chicos, la alegría que tengo, no les puedo explicar. Ahí lo vamos a poder ver al Papa. Estamos súper bien ubicados”, había expresado en el video. Además, había publicado una imagen en la que había asegurado: “Ya estoy lista para recibir al Papa. Hoy hago #alabarbarossa desde acá. ¡Qué felicidad más grande!”.

La ceremonia había reunido a miles de fieles que llegaron con anticipación para ocupar sus lugares y seguir de cerca la misa. La espera estuvo marcada por el movimiento del público, el operativo dispuesto en el lugar y la expectativa por el paso del papamóvil. Entre fotografías, videos y mensajes compartidos desde el predio, quedó registrada la emoción de quienes participaron de la jornada.

La llegada de los 20 años marcó una fecha especial para Malek El Bacha, el hijo de Karina Mazzocco y Omar El Bacha. Para celebrar el cumpleaños de su único hijo, la conductora compartió una publicación en sus redes sociales que reunió fotografías de distintas etapas de su vida. Entre las imágenes que había publicado aparecían postales de la infancia del joven, recuerdos familiares y momentos más recientes que reflejaban su crecimiento.

Mazzocco, que actualmente participa en MasterChef Celebrity, acompañó el álbum con una dedicatoria dirigida a Malek. “¡Felices 20 años, hijo! ¡Qué emoción ver estas fotos y recordar tantos momentos divinos! ¡Siempre juntos! Gracias por tu hermosa existencia, amore", comenzó escribiendo.

“¡Que Dios te proteja cada día y que te sobren motivos para ser feliz! Te amamos, Maleki, con todo el corazón”, completó la conductora. Además, acompañó el mensaje con emojis y una serie de fotografías en las que madre e hijo aparecían juntos en distintos momentos.

En una de las postales, Karina y Malek posan abrazados frente a un fondo con plantas, mientras que en otras imágenes se ve al joven durante sus primeros años. El recorrido visual también incluyó fotografías actuales, en las que ambos compartían momentos familiares y se mostraban sonrientes frente a la cámara. La publicación permitió repasar parte de la historia del joven, desde su infancia hasta la actualidad, en el día en que alcanzó las dos décadas.

La dedicatoria recibió distintas muestras de cariño de parte de los seguidores de la conductora y de personas de su entorno. Entre los comentarios se destacó el que escribió el propio Malek, quien respondió al mensaje de su madre con una breve frase: “Te amo, mamita”.

No es la primera vez que Mazzocco comparte públicamente el orgullo que siente por el crecimiento de su hijo. En abril de 2024, cuando Malek tenía 17 años, la conductora había realizado una publicación dedicada a uno de sus logros deportivos. En ese momento, el joven había conseguido su primer podio en una competencia profesional de Fórmula 4, una disciplina vinculada con la pasión por el automovilismo que heredó de su padre, Omar El Bacha.

“La felicidad que manejamos es una locura”, había expresado Mazzocco junto a una serie de fotografías del adolescente. “Hoy mi hijo Malek El Bacha hizo podio en la primera carrera en Fórmula 4 Nueva Generación de este fin de semana. Es la segunda carrera de su vida y pudo hacer podio en el tercer puesto. ¡Qué alegría verlo brillar en lo que más le apasiona!”, había escrito la entonces figura de A la tarde (América). El mensaje reflejaba la emoción que le provocaba verlo avanzar en una actividad que requería entrenamiento, concentración y dedicación.

En aquella oportunidad, Mazzocco también había contado que, detrás del orgullo por los resultados, aparecía el nerviosismo propio de acompañar a un hijo en una competencia de automovilismo. “Cuando corre o siento que está lejos, siempre le encomiendo a Dios para que lo proteja”, había mencionado la animadora. Sus palabras mostraban la mezcla de preocupación y alegría que atravesaba cada vez que Malek se subía a un auto de carrera.

El joven, por su parte, había celebrado el resultado sin dejar de lado la mirada crítica sobre su desempeño. Después de aquella competencia, había expresado: “Muy contentos con la prueba de hoy. A seguir puliendo los detalles”.

Las imágenes de esa etapa habían mostrado al joven con la indumentaria de competición y durante la ceremonia del podio, con los brazos levantados y el trofeo en las manos. También habían quedado registradas distintas postales familiares, entre ellas algunas en las que aparecía junto a su madre en aeropuertos, eventos y espacios vinculados con sus actividades. En una de esas fotografías, Mazzocco posaba junto a Malek durante un viaje, mientras que otra los mostraba compartiendo una jornada frente a un avión.

Con el paso del tiempo, el automovilismo continuó ocupando un lugar importante en la vida de Malek. Las publicaciones que había compartido su madre también habían permitido conocer distintas facetas del joven: desde los momentos de intimidad familiar hasta las experiencias relacionadas con su formación y sus competencias. En algunas postales se lo veía con ropa deportiva, mientras que en otras aparecía acompañado por Mazzocco en eventos y celebraciones.

Ahora, con motivo de sus 20 años, Karina volvió a poner el foco en su historia familiar y eligió recordar el camino recorrido junto a su hijo. La publicación reunió fotografías de distintas épocas y una dedicatoria en la que destacó el amor, la protección y el deseo de que Malek continúe encontrando motivos para ser feliz. El mensaje de la conductora volvió a mostrar el vínculo cercano que mantiene con el joven y el acompañamiento que le brinda en cada una de sus etapas.

Durante años, los nombres de Mariana Nannis y Claudio Paul Caniggia estuvieron asociados con los viajes internacionales, las propiedades exclusivas y una vida marcada por el lujo. Sin embargo, algunos de los inmuebles que formaron parte de ese patrimonio hoy atraviesan una situación muy diferente, signada por deudas, deterioro y conflictos judiciales. En las últimas horas, se conoció que un departamento ubicado en Puerto Madero deberá ser rematado.

La medida aparece en un documento judicial fechado en octubre de 2026, que fue presentado en DDM (América). Allí se detalla que el inmueble fue adquirido durante el matrimonio de Nannis y Caniggia y que, por ese motivo, es considerado un bien ganancial. “Solo procederá la subasta del inmueble por el 50% de titularidad de la ejecutada Mariana Belén Solange Nannis”, establece el escrito. La resolución, según se explicó en el programa, se tomó a raíz de las deudas acumuladas por la falta de pago. De esta manera, quien adquiera esa participación podría convertirse en copropietario del exfutbolista, una posibilidad que abre un nuevo capítulo dentro de la disputa por los bienes que alguna vez compartió la expareja.

La particularidad del caso es que el remate no implica la venta completa del departamento. La mitad que permanece vinculada a Caniggia no se encuentra alcanzada por la subasta, mientras que el porcentaje de Nannis quedará ofrecido para cubrir las obligaciones pendientes. Frente a ese escenario, el exfutbolista podría intervenir para evitar que una persona ajena a la familia pase a tener derechos sobre la propiedad.

En DDM, el abogado y panelista César Carozza analizó las alternativas que tendría el exjugador. “Habrá que ver si a alguien le interesa ser copropietario con Caniggia”, planteó, al referirse a la posibilidad de que un tercero compre el 50% de Nannis. “El exjugador podría presentarse en el expediente, pagar lo adeudado por expensas y frenar la subasta para conservar el inmueble”, explicó.

La segunda alternativa sería adquirir directamente la parte de la mediática. “Que compre el 50% de Nannis, junto con su hijo Alex, y se quede con la propiedad”, señaló el abogado. “Hay una posibilidad de que Claudio Paul Caniggia adquiera la parte de Mariana Nannis junto a Alex Caniggia para mantener la vivienda dentro del círculo familiar”, afirmó.

Sin embargo, el departamento de Puerto Madero no sería la única propiedad relacionada con la expareja que atraviesa problemas de este tipo. En julio de 2025, Yanina Latorre y Ángel de Brito habían hablado en LAM (América) sobre la situación de distintos inmuebles vinculados con Nannis y Caniggia. En aquella oportunidad, remarcaron que las dificultades legales y económicas alcanzaban a más de una vivienda y que terceros relacionados con las operaciones inmobiliarias también podían verse afectados.

Uno de los casos mencionados fue el departamento de Miami, ubicado en el edificio Alexander, sobre la zona de Collins Avenue. La propiedad había sido utilizada por Mariana Nannis durante sus estadías en Estados Unidos, pero las imágenes difundidas en LAM mostraron un panorama alejado de aquella vida de lujo. “Está abandonado, sin pagar expensas, y lo están por rematar”, afirmó Latorre al describir el estado de la vivienda. La panelista explicó que los gastos de mantenimiento en los edificios de alta gama de Miami son constantes y que las asociaciones de propietarios suelen reclamar judicialmente cuando una unidad acumula deudas. “Allá no podés tener un departamento sin pagar ni mantenerlo. La asociación del edificio te lo reclama judicialmente”, sostuvo.

La situación en España tampoco habría sido sencilla para Nannis. En Marbella, ciudad en la que residía junto a sus perros, la mediática ocupaba una vivienda alquilada que, según el relato de Latorre, terminó dejando después de ser desalojada por falta de pago. “Vivía con todas sus pertenencias acumuladas, tapados de piel, carteras y cajas. La casa estaba en muy malas condiciones”, describió la panelista. Luego del desalojo, Nannis habría encontrado alojamiento temporal en la casa de unos vecinos venezolanos. De acuerdo con lo que contó Latorre, la relación habría surgido a partir de una situación de necesidad. “Me dijeron que hasta les cobraba por cuidarles el hijo, obligando a Alex Caniggia y a Melody Luz a llevarlo de paseo”, agregó la periodista.

En Buenos Aires, el departamento del Faena también habría quedado involucrado en un proceso judicial. Según Yanina Latorre, la propiedad que Nannis todavía habita acumularía deudas con el consorcio y enfrentaría el riesgo de ser rematada. Para Latorre, el cambio en la situación financiera de Nannis estaría relacionado con la falta de ingresos estables y con el desgaste de su exposición pública. “Ella creyó que iba a seguir facturando a costa de reventar al marido, pero eso se agotó”, afirmó, al referirse a las denuncias que la mediática realizó contra Caniggia durante los últimos años.

Mientras el departamento de Puerto Madero se encamina a una subasta por el 50% de la titularidad de Nannis, Caniggia deberá definir si interviene para conservar la propiedad dentro del círculo familiar o si permite que un nuevo copropietario ingrese al patrimonio que alguna vez compartió con la mediática.

Thiago Medina volvió a quedar en el centro de la conversación por una propuesta que comenzó como una broma familiar y terminó despertando todo tipo de interpretaciones en las redes sociales. Mientras el exparticipante de Gran Hermano 2022 transita una nueva etapa sentimental después de su separación de Daniela Celis, su hermana Camilota decidió abrir una convocatoria muy particular. Entre risas, el influencer aceptó el desafío y anunció que también buscaría pareja, en un gesto que algunos usuarios leyeron como una indirecta hacia la madre de sus hijas.

La propuesta apareció en las historias de Instagram de Camilota, quien grabó a su hermano y aprovechó la complicidad entre ambos para presentarlo como un candidato disponible. “Está abierto el casting para buscarle novia a mi hermano”, se la escuchó decir en la grabación. Luego invitó a sus seguidores a participar de la iniciativa: “Si querés ser parte de este casting, mandame mensaje”.

Thiago reaccionó con sorpresa y humor frente a la ocurrencia de su hermana. “Bue, ¿quién sos?”, le respondió entre risas, como si no pudiera creer que Camilota hubiera convertido su vida amorosa en una convocatoria pública. “Voy a poner mis condiciones, así que ahora les dejo el link acá abajo”, anunció. La frase dejó abierta la posibilidad de que el casting tuviera una dinámica propia y de que quienes estuvieran interesadas pudieran enviar sus datos o comunicarse con él a través del enlace que compartió en la historia.

En otra de las publicaciones, Camilota volvió a referirse a la búsqueda de pareja de su hermano con una frase breve. “Dice que busca novia”, escribió, mientras continuaba difundiendo la propuesta entre sus seguidores.

La convocatoria de Thiago apareció casi un mes después de que Celis también abriera una búsqueda para conocer hombres. La influencer había lanzado su convocatoria a mediados de octubre, durante una charla con Lizardo Ponce y Mica Viciconte. “Pestañela busca un chongo y acá arranca la convocatoria para buscar al chongo de Pestañela”, anunció Ponce. Daniela reaccionó con entusiasmo ante la idea y respondió: “Me vuelvo loca, me encanta”.

Después, Viciconte quiso saber qué características debía tener el hombre que quisiera conquistarla. “¿Qué tiene que tener un chongo que conquiste a Pestañela?”, le preguntó. Celis respondió con dos condiciones concretas: “Tiene que tener mucha personalidad, actitud”. A continuación, Lizardo explicó cómo funcionaría el proceso de inscripción. “Hay un código QR. Un formulario que tenés que poner nombre, apellido, tu fecha de nacimiento y un video tuyo cortito contando por qué querés participar, por qué querés estar con Pestañela”, detalló frente a las cámaras.

La propuesta también generó dudas sobre los requisitos prácticos de los candidatos. Mica planteó si quienes quisieran participar debían tener movilidad o vivir solos, aunque enseguida relativizó esas condiciones. “Pará, ¿esta persona tiene que tener, por ejemplo, movilidad, tiene que vivir solo? O en realidad eso, si es buena onda y es piola, no pasa nada”, comentó.

Daniela cerró la convocatoria con una invitación dirigida a quienes estuvieran interesados en conocerla. “Bueno, yo no sé si vos que estás del otro lado crees en el amor o no, pero yo te invito a que me conozcas, a que nos conozcamos y la pasemos bien. Así que escanea este QR que se encuentra acá en pantalla y nada, la podemos pasar bien”, expresó.

La iniciativa generó una gran cantidad de respuestas, aunque también despertó críticas. Algunas personas cuestionaron que Celis utilizara un formulario y un código QR para buscar pareja, y la influencer decidió responder públicamente a esos comentarios. En sus redes, mostró su enojo y defendió la convocatoria con ironía. “Pero, se sorprendieron porque ahora subí un formulario y un QR. Para que se postule la gente. Quiero contarles que la sorprendida soy yo. Sí, a veces me sorprende mi fama”, comenzó. “¿Cuánto pasó? ¿Un par de horas? Gracias Marta, Graciela, Gisela que son las típicas que comentan ‘no le da vergüenza’. Después quieren que las respete. Gracias de verdad por potenciar mi engagement”, expresó.

La influencer también compartió el mensaje que recibió de parte de su equipo después de que la convocatoria superara las expectativas iniciales. “Dani, es increíble. Estalló la convocatoria. Se anotaron muchísimos chicos, más de los que pensábamos. Pestañeando chongos está explotadísimo”, le informaron.

Mientras Daniela recibía postulaciones y celebraba la repercusión de su búsqueda, Thiago decidió sumarse a la dinámica desde otro lugar. La propuesta de Camilota reavivó el interés por la vida sentimental de ambos y generó comentarios entre quienes siguen su historia desde que se conocieron en Gran Hermano. Unidos por sus hijas, Laia y Aimé, los dos transitan caminos separados y comparten nuevos capítulos personales, aunque cada aparición en redes vuelve a despertar interpretaciones sobre el vínculo que mantienen.

María Becerra atraviesa una etapa de intensa actividad profesional, entre nuevos proyectos musicales, giras, premiaciones y presentaciones que la mantienen en constante movimiento. En medio de ese ritmo, la cantante lanzó el videoclip de “Tú Sin Yo”, una canción en la que aborda el dolor y la complejidad de una ruptura amorosa. Pero el estreno no solo generó entusiasmo entre sus seguidores: también abrió un debate inesperado por el título del tema y la supuesta falta de concordancia que algunos usuarios señalaron en redes sociales.

La artista decidió responder a esas críticas de una manera ingeniosa. Si bien primero compartió su explicación en TikTok, luego llevó el mensaje a sus historias de Instagram, donde publicó un breve clip grabado en el interior de un auto. “POV: yo cansada de que me digan que ‘tú sin yo’ tiene un error de ortografía. Esperás leer ‘tú sin mí’, pero puse ‘yo’ a propósito… ahí está el juego de palabras. Y ahí está la metáfora también”, escribió María.

“En la canción, ese ‘tú’ existe en la voz de un ‘yo’ que todavía le canta”, sostuvo. Y, ante la insistencia de quienes analizaban el título de manera literal, cerró su explicación con una frase contundente: “No hay que ser TAN literales lpm”.

El mensaje también tuvo un componente humorístico. Para acompañar el video, la cantante utilizó un audio de la doctora Polo, la reconocida conductora del ciclo Caso Cerrado. “Señor, por favor, te lo pido”, se escucha en el audio. Luego, ante una respuesta que parece contradecirla, la doctora Polo insiste: “Ábrele la mente a la gente”. El fragmento continúa con una nueva súplica: “¿Tú crees que tú me puedas ayudar? Porque ya yo me estoy volviendo loca. Yo no puedo más”. Con ese recurso, María convirtió la explicación sobre la canción en una escena cargada de ironía.

La publicación original también recibió todo tipo de respuestas en la sección de comentarios. Algunos usuarios entendieron la intención de la artista y celebraron tanto la canción como la forma en que decidió responder a las críticas. “Te amo, Mari. Tremendo temón”; “Caso cerrado”; “Los que escuchamos de verdad y prestamos atención a cada palabra entendimos perfectamente el significado”; “Para mí suena raro”; “No entendieron la vibra del mensaje”, fueron algunas de las reacciones que se destacaron.

El intercambio llegó después de varias semanas cargadas de emociones para la cantante. Este sábado, la 35ª Marcha del Orgullo de Buenos Aires reunió a miles de personas bajo la consigna “Cuando el odio avanza, el orgullo en las calles es resistencia”. María ocupó un lugar central dentro de la propuesta musical de la jornada, que también contó con la participación de La Joaqui, Six Sex y K4OS.

Y, previamente, María también había protagonizado uno de los momentos más emotivos de la ceremonia de los premios Martín Fierro de la Música. La cantante se quebró al recibir el reconocimiento de APTRA a Mejor Artista Femenina y aprovechó el escenario para recordar a su familia, especialmente a su madre, a quien definió como su “primer público”. “Gracias. Bueno, una vez más, gracias APTRA, gracias a todos. Y bueno, nada, la verdad que este reconocimiento a Mejor Artista Femenina quiero dedicárselo antes que nada a mi familia, porque la verdad es que yo no sería ni la artista, ni la mujer, ni la persona que soy sin mi familia, específicamente sin mi mamá”, sostuvo. “Mi mamá es la mujer más increíble del mundo, que me inculcó la música bien desde chiquita, que me ponía en los cumpleaños a cantar obligadamente las canciones de Whitney Houston. Y yo ahí estaba dándolo todo y ella siempre fue mi mejor público”, contó.

“Es que me emociono por eso... A todos nos ha pasado acá que tuvimos a ese alguien, la única persona que estaba aplaudiéndolo a uno en un principio, y esa era mi mamá”, expresó. Luego volvió a destacar la confianza que recibió de su madre durante todo su recorrido. “Y la verdad que le re agradezco, porque siempre estuvo ahí con ese metro, metro cincuenta de ternura y de confianza en mí. Siempre se la rebancó y se lo quiero dedicar más que nada a ella, a todo mi equipo”, afirmó.

El llanto continuó cuando María mencionó a Natanael Real, su mánager. “Nata, que lo amo también, que es mi hermanito y que estoy muy orgullosa de vos, amigo”, dijo, mientras él se encontraba presente en la ceremonia.

Becerra también habló de las dificultades que atravesó durante el último año y del acompañamiento que recibió de su equipo. “Han pasado un montón de cosas en mi carrera que nadie sabe. Todo este año, un montón de cambios, un montón de situaciones muy difíciles”, expresó.

Entre el lanzamiento de “Tú Sin Yo”, las críticas por el título, la respuesta que preparó con el audio de Caso Cerrado y los reconocimientos recibidos, María Becerra continúa atravesando una etapa de gran exposición. La cantante eligió responder a las observaciones con una explicación sobre el sentido de su letra, pero también con el humor que le permitió transformar una discusión en redes en una nueva escena de complicidad con sus seguidores. Mientras su música sigue creciendo y sus canciones abren distintas conversaciones, la Nena de Argentina continúa construyendo su camino entre la emoción, la ironía y el respaldo de quienes la acompañan desde el comienzo.

Durante tres noches, Anita B Queen convirtió la espera en una celebración. Antes de que BTS saliera al escenario del Estadio Único Diego Armando Maradona de La Plata, la DJ argentina quedó frente a miles de personas que habían esperado durante años el reencuentro con sus ídolos. Lo que comenzó con temor terminó transformándose en una conexión profunda con las ARMY, entre pogos, canciones, banderas y una energía que desbordó el estadio. Después de ser furor como telonera en las tres presentaciones y mientras continúa recorriendo distintos escenarios con su gira y múltiples shows, Teleshow habló en exclusiva con la artista.

Detrás de aquella figura que hizo bailar a una multitud existe una historia de búsqueda, sensibilidad y transformación. Ana Belén Kim creció entre distintas influencias culturales y musicales, y encontró en la música una forma de preguntarse quién era, qué quería decir y cómo deseaba habitar el mundo. Durante su adolescencia participó de una banda dentro de la iglesia a la que asistía, pero con el tiempo comenzó a tomar distancia de ese entorno y a explorar espacios que hasta entonces le habían sido presentados como lejanos o peligrosos: las fiestas electrónicas, la escena queer y una comunidad artística que le permitió descubrir nuevas formas de libertad. En ese recorrido, la música dejó de ser únicamente un refugio íntimo y se convirtió en el lugar donde pudo reconocerse.

Su llegada a los shows de BTS tuvo, en ese sentido, un significado que fue mucho más allá de una presentación. Anita no sólo preparó un repertorio para acompañar la espera del público: se involucró con las ARMY, escuchó sus pedidos, incorporó remixes y eligió canciones propias para compartir con una comunidad que terminó recibiéndola como una integrante más. Ahora, mientras continúa con sus presentaciones y trabaja en una nueva etapa musical, Anita busca convertir esa energía colectiva en canciones, imágenes y un show propio.

—¿Cuál es tu primer recuerdo relacionado con la música?

—Recuerdo mucho mis juguetes de cuando era chica. Tenía instrumentos como un xilofón, una batería de juguete y una guitarra. También recuerdo haber tomado algunas clases de música cuando era muy pequeña, aunque eran propuestas más vinculadas con el jardín y el juego. Todo está un poco difuminado porque pasó mucho tiempo, pero son recuerdos muy lindos.

—En ese entonces, ¿hubo algún momento en el que pensaste en dedicarte a la música?

—Siempre me gustó y la tomé como un lenguaje fundamental en mi vida. La música fue un escape emocional y un espacio seguro para mí, pero nunca imaginé que iba a dedicarme a eso. Recién cuando fui más grande entendí que podía ser una posibilidad concreta y, a partir de ahí, me cambió la vida por completo.

—¿En tu familia había alguien vinculado con la música ?

—Mi relación con la música es muy propia. No es que alguien me la haya inculcado, no vengo de una familia de artistas ni de músicos. Sin embargo, mi papá escuchaba mucha música y esos son algunos de los recuerdos musicales que tengo de mi infancia. Le gustaba Estopa, el Cuarteto Zupay, Sui Generis y The Carpenters, entre otros grupos. Creo que fue bueno crecer escuchando una diversidad tan amplia, porque no me limité a un solo género.

Sí me hubiera gustado incorporar un poco más la cultura del rock nacional. Mi papá no se enganchó demasiado con eso: llegó hasta Sui Generis, pero no escuchaba a Charly García. Ahora, de grande, me gusta Charly y pienso: “Qué pena no haberlo escuchado cuando estaba de moda”. También me hubiera gustado conocer antes a Sumo, Viejas Locas y toda esa cultura del rock argentino.

—¿Tu formación religiosa también influyó en tu vínculo con la música?

—Sí, hay una influencia musical que viene de ahí. En las iglesias evangélicas suele haber una música más moderna que en las iglesias católicas, donde muchas veces se conservan repertorios más antiguos. Muchos músicos de jazz de Estados Unidos crecieron en iglesias, así que también desarrollé un vínculo fuerte con el jazz, el R&B y el gospel.

—¿Cómo era tu participación musical en la iglesia?

—Participé activamente hasta los 18 años. En la iglesia había distintos ministerios y uno de ellos era el de alabanza y adoración, que funcionaba como una banda. Los grupos estaban organizados por edades y los chicos se arreglaban, cubrían los puestos, practicaban y ensayaban para tocar los domingos. Al principio yo era corista y, con el tiempo, terminé dirigiendo la banda.

—¿Te gustaba?

—Me gustaba mucho porque sentía que era útil haciendo algo que disfrutaba. También lo disfrutábamos como grupo. Había una unión muy fuerte dentro de nuestra banda. De hecho, esa cercanía generó algunas críticas: cuando estaba por terminar ese año, comenzaron a acusarnos de ser una secta. Eso me hizo dudar de muchas cosas y empecé a alejarme de la iglesia.

—Un momento complicado.

Aún así, siento que en ese lugar conecté profundamente la música con lo espiritual, más allá de lo religioso. Para mí, la música siempre fue una manera de vincularme con algo que va más allá de la vibración en sí misma. También tiene que ver con la comunidad, la humanidad, la conexión y el lenguaje. Aunque no estoy de acuerdo con muchas cosas de la institución religiosa, sí agradezco que me haya dado la posibilidad de conectarme con la música de esa manera.

—¿Ese proceso fue el comienzo de tu identidad como artista?

—No, eso ocurrió mucho tiempo después. Cuando salí de la iglesia, recién entonces empecé a formarme como ser humano. Comencé a hacerme preguntas importantes: qué soy, qué me gusta realmente y qué quiero para mi vida. Empecé a buscar respuestas por mi cuenta, no a partir de decretos, dogmas o mandatos familiares. Ahí comenzó un proceso de búsqueda y desarrollo personal que, con el tiempo, me llevó a encontrar el estilo de vida que tengo hoy. Fue un recorrido muy largo, intenso y también liberador. Yo venía de un ámbito muy estricto, no solamente por la religión, sino también por la cultura.

—¿Por qué?

—Mi familia es coreana y forma parte de una comunidad bastante chica. En las comunidades pequeñas, y sobre todo cuando tienen un componente religioso, uno puede sentirse muy observado por las personas que forman parte de ese entorno. Cuando dejé la iglesia también me alejé de la comunidad coreana, porque entendí que el problema no era únicamente religioso, sino la manera en que algunas personas de ese grupo miraban a quienes estaban por fuera de ella. El problema no era espiritual, sino humano. Yo sentía que no vibraba con ese universo. No creo que esas personas fueran buenas o malas; simplemente entendí que yo no formaba parte de ese mundo. Entonces comencé a preguntarme qué me gustaba, quién era y qué tipo de personas quería tener cerca.

—¿Cómo fue pasar de esa comunidad a relacionarte con ambientes más diversos?

—Fue completamente distinto. Me metí en las fiestas electrónicas y me acerqué a la comunidad queer. Empecé a ir a todos los lugares que alguna vez me habían señalado como peligrosos. Fue bárbaro, porque una de las mayores lecciones que aprendí tiene que ver con no juzgar. No hay que juzgar las experiencias más osadas, pero tampoco a las personas que no las comprenden o que las critican. También hay que entender por qué alguien está limitado por sus propias experiencias. Para mí, ese viaje todavía continúa: consiste en conocer distintas realidades, crecer y expandirme todo lo posible.

—¿Hoy intentás reencontrarte con tu ascendencia y con la comunidad coreana?

—Mi familia forma parte de esa comunidad, así que no podría simplemente salir de ella. Yo también soy parte, aunque por decisión propia haya elegido vivir por fuera de sus límites. Es parte de mi historia y, de alguna manera, sigo perteneciendo. A lo largo de la vida aprendí a comprender y respetar muchas cosas. También siento que puedo aportar algo para que las generaciones que vienen tengan pensamientos más diversos, abiertos y libres. No sé si llamarlo un deber, pero sí lo siento como una tarea: quiero hacerles más fácil el camino a los jóvenes que no piensan como la mayoría.

—¿Por qué?

—Está bueno mostrar que se puede vivir una vida diferente y, al mismo tiempo, completamente aceptable. Recién ahora, después de mucho esfuerzo, algunas personas pueden mirar mi recorrido y decir: “Qué increíble”. Antes me consideraban una loca. Para conseguir lo que tengo tuve que probar muchas cosas que los demás señalaban como peligrosas. La vida implica riesgos. Hoy, incluso a través del cine, donde participé en la película Hijo Mayor, y de la música, siento que tengo una oportunidad de conectar nuevamente con mi comunidad y de mostrarles a las nuevas generaciones que también pueden elegir caminos diferentes. Hay personas que no quieren continuar con el legado familiar, que no quieren ser médicos o abogados, y que prefieren ser artistas, abrir una cafetería o dedicarse a cocinar. Está bueno mostrar que existen otras realidades para que puedan ser aceptadas.

—¿Cómo pasaste de dirigir una banda en la iglesia a convertirte en DJ y productora?

—Fue un proceso muy largo. Hasta hace poco no había comenzado a lanzar mis trabajos, así que fue una búsqueda lenta y progresiva. Primero tuve que aceptar que me gustaba hacer música y que podía dedicarme a eso. Después tuve que aceptarme como artista. Una cosa es que te guste la música y otra es decidir que vas a dedicarte a ella. El apoyo de mis amigos fue fundamental. Ellos me alentaban, me daban pequeños empujones y también me ayudaron a quitarle un poco de solemnidad al asunto. Durante mucho tiempo fui DJ sin considerarme una artista. Recién después me animé a tocar por primera vez y a reconocerme en ese lugar.

—¿Cuánto tiempo pasó hasta que sentiste que podías decir: “Soy una artista”?

—Diría que entre los 18 y los 23 años atravesé un proceso de búsqueda sin saber exactamente hacia dónde iba. Alrededor de los 23 pensé: “Creo que me voy a dedicar al arte”. Desde entonces digo que soy artista, pero tuve que reconfirmarlo muchas veces. Tuve que subir a un escenario y después a otro. Cada vez volvía a demostrarme que podía hacerlo. Creo que eso también tiene que ver con mi personalidad. Soy bastante tímida y me cuesta afirmar algo si no estoy completamente segura. A mí me costó, pero siento que ese proceso tenía que ser así.

—¿Cuál fue el escenario que más te impactó?

—Aunque todos fueron importantes, uno de los más fuertes fue la primera vez que toqué con Ca7riel, en un festival Harlem. El público no era mío, sino de otra persona, y sentir que podía presentarme frente a esa gente fue impactante. Pensé: “Wow, de pronto soy una estrella”. A partir de ese momento, estar arriba de un escenario se convirtió en una especie de droga. Me di cuenta de cuánto me gustaba tocar frente al público. “Me encanta”. Es terapéutico.

—¿Cómo llegaron a trabajar juntos?

—Ca7riel me mandó un mensaje por Instagram porque había visto un video mío tocando. Estaba buscando una DJ para presentar su disco, El Disko. Nos juntamos, me mostró lo que estaba haciendo y me preguntó si quería trabajar con él. Yo pensé: “¿Es una broma?”. Obviamente acepté. A partir de ahí comenzó no solo nuestro trabajo conjunto, sino también una amistad que continúa hasta hoy.

—¿Ese vínculo te ayudó a reconfirmar que tenías una identidad artística?

—Sí. A veces necesitás que otra persona te diga algo para poder creerlo, sobre todo alguien a quien respetás. A mí me costó entenderlo y necesité que otras personas me lo señalaran muchas veces. De todos modos, creo que estuvo bien que mi proceso fuera así. Tal vez me ayudó a no convertirme en alguien soberbio, algo que también se ve bastante en el mundo del espectáculo.

—¿Y cómo nació el nombre Anita B Queen?

—Surgió cuando, después de terminar el colegio, empecé a trabajar en eventos de música electrónica. En ese momento tenía una lista de invitados que se llamaba “Anita Kim”. Me parecía aburrido, así que empecé a usar “Anita Queen” como un nombre gracioso. En un momento me preguntaron si tenía un nombre artístico. Yo tenía una cuenta de Instagram y otra de Facebook como Anita B. Kim: la B corresponde a Belén, mi segundo nombre, y Kim es mi apellido. Entonces decidí unir esas dos cosas: mantuve la B y cambié King por Queen, que era el nombre de la lista de invitados.

Además, yo era jefa de relaciones públicas, así que pensaba: “Soy la reina”. Con el tiempo, Anita Queen se transformó en Anita B Queen. “B” juega con el verbo “be”, que significa “ser” en inglés. En definitiva, el nombre representa la idea de ser una reina y se convirtió en una confirmación que todavía me repito: “Anita, sé reina”. Necesité mucho esa energía para considerarme una artista. Muchas veces pensé en cambiarlo cuando me empezó a ir bien, porque sentía que tal vez todavía estaba a tiempo. Pero la gente me decía que no lo hiciera. Así que decidí quedármelo.

—¿Sentís que alrededor de tu nombre también se creó una comunidad?

—Sí, aunque recién ahora empiezo a verlo con claridad. Durante mucho tiempo pensé que quienes me seguían eran simplemente simpatizantes, personas a las que les caía bien. Pero, después de todo lo que ocurrió con BTS y las ARMY, empecé a entender que existe un movimiento de fanbase mucho más grande.

Hoy veo que hay personas que no solo simpatizan conmigo, sino que quieren apoyarme. Eso es muy lindo. Además, considero que quienes me siguen son personas muy humanas y que conectan conmigo desde ese lugar. No me gusta pensar que tengo fans. Prefiero decir que construimos una comunidad. Para mí, la música me regaló justamente eso: la posibilidad de generar un espacio común.

Esa comunidad también se sostiene en valores compartidos. En un mundo en el que es difícil encontrar personas que piensen de una manera parecida, es un refugio saber que estás rodeada de gente que comparte tus valores. Yo sentía algo parecido en la iglesia, pero acá todo el mundo es libre. No hay nadie que te juzgue, no existe la idea del pecado ni la necesidad de que alguien te perdone. Es algo que, para mí, funciona y es hermoso.

—¿Cómo recibiste la propuesta para ser telonera de BTS en la Argentina?

—Fue una locura. Como mi familia es coreana, suelo enterarme cuando viene un grupo de Corea. Sabía que BTS iba a venir, aunque nunca me había sentido cercana a ese universo solo por tener ascendencia coreana. Yo escuché mucho K-pop de segunda generación: Super Junior, Big Bang, 2NE1 y SHINee. Después me alejé un poco porque sentí que la industria se estaba volviendo demasiado rígida y ya no me gustaba lo que estaba sucediendo.

Sabía quiénes eran BTS, pero justo cuando empezaron a crecer se fueron al servicio militar y después regresaron, así que les perdí un poco el rastro. Cuando me llegó la propuesta, sabía que la producción estaba a cargo de DF. Generalmente, primero consultan si el artista está disponible y después cuentan para quién sería el show. En este caso nos dijeron que era para ellos y mi primera reacción fue: “Ni en pedo”. Me dio mucho miedo. Ya había vivido algo similar con Harry Styles y recordé aquella experiencia. Al principio también había dicho que no. No conocía a su fanbase y no sentía que tuviera algo que ver con su música. Finalmente, mi mánager aceptó la propuesta y, apenas me anunciaron, comenzaron a insultarme en Twitter porque no sabían quién era. Yo fui muy asustada al estadio. No quería entrar sola porque tenía mucho miedo, aunque luego fueron dos shows geniales.

Cuando apareció la propuesta para BTS, pensé que las ARMY podían ser todavía más duras. Sin embargo, acepté y decidí hacerlo lo mejor posible. También conocía un poco los valores de sus fans y me gustaba que fueran personas muy abiertas y vinculadas con la diversidad.

Me propuse conectar con esa comunidad y aprovechar la oportunidad para mostrarles mi música. Además, sabía que era un show caro y que muchas personas se habían endeudado para poder asistir. Lo único que quería era que esa gente la pasara bien, porque se lo merecía.

—¿Cómo preparaste el repertorio?

—Fue muy divertido. Entendí que la propuesta me excedía: tenía una dimensión comunitaria y no se trataba únicamente de mí. Empecé a preguntar qué querían escuchar, la gente me mandaba mensajes y analizamos cuáles eran los pedidos más frecuentes. Elegí los cuatro temas que más me solicitaban, entre ellos de Los Palmeras y Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. También hicimos un remix de Peipper, el artista que muchas personas querían que fuera telonero. Trabajamos mucho con Ian, un productor de The Red Noise, y armamos los remixes.

También incluí mis propias canciones porque quería que el público las conociera. Sentía que era una gran oportunidad para presentar mi música. De hecho, después muchas personas me preguntaban cuál era el tema que decía “pica pica”, pero esas canciones todavía no habían salido.

—¿Imaginabas que lo que ocurría en esos shows iba a tener tanta repercusión?

—No. Sabía que iba a ser divertido, pero nunca imaginé que iba a trascender tanto ni que iba a llegar a otros países. También se había generado una discusión, pero creo que la Argentina fue el país que mejor entendió el concepto de Arirang, relacionado con el orgullo por lo propio. No hubo otro país que lo interpretara de una manera tan perfecta, aunque, por supuesto, a nuestra manera. Se armó un debate entre quienes decían que éramos unos bárbaros y quienes defendían la necesidad de respetar la cultura argentina.

Fue lindo saber que había personas que entendían cómo somos y respetaban nuestra manera de vivir la pasión. También fue importante que nosotros mismos nos bancáramos. Ya soy una ARMY más. Me adoptaron. Además, recibí mensajes de ARMY que se arrepintieron de haberme criticado al principio. Me gusta que hayan sido lo suficientemente honestas como para decírmelo. Eso me parece muy valioso.

—¿Pudiste conocer personalmente a BTS?

—No. Hablé con un representante de la productora, pero no pude encontrarme con ellos porque están muy protegidos. No pudimos sacarnos una foto, saludarnos ni conversar. Me hubiera encantado, pero entiendo que tienen sus propios protocolos y los respeto. Ellos son siete y yo era una sola ahí, pero la gente puso toda su energía. Mi agradecimiento es para todas las personas que participaron y ayudaron a construir esos shows.

—¿Sentís que la experiencia marcó tu carrera?

—Cien por ciento. Ahora sé que hay un mundo de personas esperando mi música. Esa es mi inspiración principal para seguir creando. Estoy yendo al estudio casi todos los días de la semana. Todavía tenemos algunos lanzamientos pendientes y el año próximo quiero sacar un disco. Si es posible, también me gustaría construir una propuesta visual y armar mi propio show. Hasta ahora siempre hice DJ sets.

—¿Hay algún lugar en el que todavía sueñes con tocar?

—Me gustaría tocar en el Planetario. Me gustaría tocar en el domo del lugar y que sea gratis para todos. Ojalá pueda hacerlo; todavía hay tiempo.

—Si pudieras elegir a cualquier artista para colaborar, ¿a quién elegirías?

—Una colaboración con Lalisa no estaría nada mal. Siento que podríamos conectar desde el K-pop. Con una boyband no sé si me veo tanto, pero sí produciría una canción para Katseye, Le Sserafim o Aespa. Me gustaría hacer algo en la línea del trabajo de Diplo y Blackpink. Y, si pudiera trabajar con alguien que ya no está vivo, elegiría a María Elena Walsh. La admiro como mente y la manera de pensar que tenía me parece increíble. Sería un honor. Ojalá pudiera suceder.

—Si pudieras decirle algo a la Anita de chica, esa que no imaginaba todo lo que iba a vivir, ¿qué sería?

—Le diría: “Seguí así. No te banques una y seguí así, que viene bien”.